
Nous ne manquons pas de bonne musique ces jours-ci. Et c’est encore plus vrai depuis que la technologie permet aux artistes de créer de la musique d’une grande qualité sonore avec leur ordinateur portable et de la partager avec de nombreux auditeurs potentiels sur des plateformes en ligne.
Il n’y a plus de frontières ni de mur entre les artistes et le public qu’ils cherchent à conquérir. Aujourd’hui, un artiste déterminé (qui a accès à une connexion internet digne de ce nom) n’aura aucun mal à faire circuler sa musique auprès d’amateurs de musique qui pourront la découvrir. Nous vivons tout de même à une époque fantastique! Il y a plus de musique à notre portée que jamais, et une grande partie de celle-ci est par ailleurs très bonne. Toutefois, lorsque le potentiel d’un artiste dépasse ce qu’il peut accomplir par lui-même, les choses prennent un autre tour.
À mon avis, le rôle des prospecteurs consiste à distinguer la bonne musique de l’excellente musique. De nos jours, il est plutôt facile de rendre sa musique accessible et d’obtenir un succès relativement appréciable. Comment peut-on alors distinguer la bonne musique de la musique d’exception? Et qu’est-ce qui distingue les groupes qui ont une cohorte de fidèles admirateurs en ligne de ceux qui arrivent à obtenir des résultats époustouflants à l’échelle internationale, ceux qui arrivent à produire de la musique INCROYABLE? Je crois que cette différence réside dans la composition. Si vous êtes un artiste qui cherche à savoir comment retenir l’attention des prospecteurs, le meilleur conseil que je puisse vous donner est de mettre toute votre énergie dans la composition de vos chansons. Il n’y a malheureusement pas de formule magique, mais si vous créez quelque chose de profondément authentique et humain dans un style qui vous est propre, vous serez assurément sur la bonne voie.