<div class="payload-richtext"><p>Adam Soloway (alias Solly) (il) a cofondé <em>Real Love Winnipeg</em> en 2012, une société de promotion de concerts produisant plus de 100 événements par an, dont quatre festivals. Il a également cofondé <em>First Date Touring</em>, qui représente plus de 90 artistes répartis entre 6 agents. Il joue aussi dans plusieurs groupes, y compris <em>Living Hour</em> et <em>Central Heat Exchange</em>.</p></div>

Adam Soloway

<div class="payload-richtext"><p>Alex Lichtenauer (iel) est musicien·ne (<em>AURAT, Index, ex-Control Top</em>), attaché·e de presse et propriétaire d&#39;un label discographique basé à Los Angeles.</p></div>

Alex Lichtenauer

<div class="payload-richtext"><p>Amber Carew (elle) est actuellement Community Manager chez Topshelf Records aux États-Unis, où elle gère les campagnes sur les réseaux sociaux et le marketing, la direction artistique et visuelle, la promotion en point de vente, les relations avec les artistes et les partenaires, les initiatives d&#39;entraide et le repérage d&#39;artistes.<br /><br />Forte de plus de dix ans d&#39;expérience dans l&#39;industrie musicale et au sein de labels tels que Saddle Creek, Anti et Epitaph, Amber a contribué à la signature d&#39;artistes comme Ryan Hemsworth, Spirit of the Beehive, Palm, Indigo De Souza, Pendant, Tomberlin, Black Belt Eagle Scout, Ada Lea, Stef Chura, Cass McCombs, Andy Shauf, Girlpool, The Drums, Japandroids, et bien d&#39;autres. Outre son rôle de directrice artistique, elle a également travaillé sur des campagnes pour des artistes confirmés et des figures emblématiques de la scène musicale, de Big Thief et Land of Talk à Tom Waits et Mavis Staples.<br /><br />Elle est originaire de la Nouvelle-Orléans et s&#39;intéresse à la manière dont un lieu influence la perception et la position d&#39;une personne dans l&#39;industrie musicale — le contraste saisissant entre l&#39;expression communautaire vivante et vibrante et la machinerie corporative distante.</p></div>

Amber Carew

<div class="payload-richtext"><p>Chris Horkan (il) a promu de manière indépendante la musique live depuis 2006, en travaillant avec une grande variété d’artistes pendant ce temps. Il fait la promotion de concerts principalement à Manchester, en Angleterre, mais aussi ailleurs dans le nord de l’Angleterre.</p></div>

Chris Horkan

<div class="payload-richtext"><p>Claire Courtney (elle) est cofondatrice, copropriétaire et agente chez <em>Earth Music Agency</em>, une agence indépendante de booking pour concerts et DJ fondée en 2014. </p><p>Elle travaille dans le secteur de la musique indépendante depuis l’université, commençant en tant que programmatrice étudiante avant d&#39;acquérir de l&#39;expérience dans les domaines de la radio, des studios, du management, des labels, de la télévision et des agences de musique live.</p></div>

Claire Courtney

<div class="payload-richtext"><p>Danica Bansie (elle) est une superviseuse musicale, stratège en synchronisation et consultante créative canadienne, travaillant au carrefour de la culture, de la narration et des médias visuels. </p><p>Forte de plus de 10 ans d&#39;expérience en supervision musicale, en licences de synchronisation, en publicité, en développement d&#39;artistes et en stratégie créative, elle se spécialise dans la création de partenariats musicaux à fort impact culturel et commercial pour le cinéma, la télévision et les médias de marque. </p><p>Passionnée de musique depuis toujours, et profondément ancrée dans la culture indie, Danica a bâti une carrière qui englobe le journalisme musical, la photographie de concerts, le marketing numérique, la découverte d&#39;artistes et la stratégie musicale créative, façonnant ainsi une approche globale et culturellement pertinente de la synchronisation et de la narration.</p></div>

Danica Bansie

<div class="payload-richtext"><p>Duncan Jordan (il) est responsable des relations publiques chez Bella Union Records et il gère également sa propre agence de relations publiques indépendante.</p><p></p><p> Il s&#39;occupe de la promotion d&#39;artistes tels que <em>The War On Drugs, Broken Social Scene, My Morning Jacket, Iron &amp; Wine, Teenage Fanclub, Fleet Foxes, Beirut, Tindersticks, Patrick Wolf</em> et bien d&#39;autres.</p></div>

Duncan Jordan

<div class="payload-richtext"><p>Elysse Cloma (elle) est directrice de label chez Mint Records, à Vancouver. Mint met en lumière les talents de la scène indie rock de Vancouver et du Canada depuis 35 ans, et Elysse travaille pour le label depuis 2021.</p><p></p></div>

Elysse Cloma

<div class="payload-richtext"><p>Ethan Shaw (il) fait partie de l’équipe relationnelle de <em>The Orchard</em> (Sony Music) à Toronto. Il est un professionnel de l’industrie musicale avec de l’expérience dans la composition, la gestion d’artistes, l’édition, les médias, le marketing, les tournées, la distribution et plus encore.</p><p>Il se soucie profondément de partager de l&#39;art exceptionnel avec le monde entier et travaille avec détermination à l’objectif de favoriser la prochaine génération d’artistes de classe mondiale.</p></div>

Ethan Shaw

<div class="payload-richtext"><p>Gil Carroll (il) est un musicien, agent de booking, promoteur de concerts, compositeur et organisateur communautaire originaire de Winnipeg. Il est membre fondateur et guitariste des groupes winnipegois <em>Living Hour</em> et <em>Palm Trees</em>, et cofondateur de <em>Real Love Winnipeg</em> et de <em>First Date Touring</em>. </p><p>Il a beaucoup tourné aux États-Unis, au Canada, au Royaume-Uni et en Europe avec <em>Living Hour.</em> Il a été rédacteur en chef du seul magazine musical du Manitoba, <em>Stylus Magazine</em>, et anime l&#39;émission Space Cadet sur CKUW 95.9 FM. Gil a reçu le prix d&#39;héritage Kevin-Walters, décerné par Manitoba Music.</p></div>

Gilad Carroll

<div class="payload-richtext"><p>Jenn Egan (elle) est une superviseuse musicale basée à Londres qui travaille sur des productions cinématographiques, télévisuelles et en direct. </p><p>Ses crédits incluent <em>Conclave</em>, <em>Fountain of Youth</em>, <em>Harry Styles: One Night in Manchester</em> et elle travaille actuellement sur <em>Angry Birds 3</em>. Elle travaille en étroite collaboration avec des artistes, des managers et des détenteurs de droits pour identifier des opportunités créatives qui apportent de la musique à l’écran tout en protégeant les intérêts artistiques et commerciaux.</p></div>

Jenn Egan

<div class="payload-richtext"><p>Jess Arcand (elle/iel) est un·e journalist·e musical·e, publicitaire, rédacteur·trice, manager d&#39;artistes et animateur·trice de radio basé·e à Calgary, travaillant dans le paysage musical indépendant canadien et à l&#39;international. </p></div>

Jess Arcand

<div class="payload-richtext"><p>Senior agent Jess Kinn promoted to partner, six months after she joined the global live booking agency ROAM. Widely recognized as one of the UK’s most forward-thinking and artist-focused agents, Jess represents a dynamic and diverse roster including Olly Alexander (Years &amp; Years), Africa Express, and Pale Waves.</p><p></p><p>Jess joined ROAM in Oct 2025 as a senior agent from One Fiinix Live, where she was the company’s first agent hire, playing a key role in expanding both its roster and reputation. She delivered Years &amp; Years’ triumphant Night Call arena tour and standout festival headline performances. She was nominated for Music Week’s Live Agent of the Year and Best Agent at the Young Music Boss Awards, and was previously recognized as LIVE UK’s Backstage Star and Music Week’s Rising Star</p><p></p><p>During the COVID-19 shutdown, she headed up events for the livestreaming platform LIVENow, and was instrumental in Dua Lipa’s record-breaking Studio 2054 show, as well as shows for the Gorillaz and The Pete Tong Heritage Orchestra. Jess began her career at The Leighton Pope Organization before joining CODA/Paradigm (now Wasserman), where over nine years she rose from reception to agent, overseeing major international tours for artists including Shawn Mendes and Halsey.</p></div>

Jess Kinn

<div class="payload-richtext"><p>Marc Garniss (il) est le co-fondateur de la société de promotion des concerts <em>KPP Concerts</em>, du festival de musique <em>Spring Reverb</em> et de la salle <em>Broom Factory</em>. Il est également le directeur général du Festival du film canadien de Kingston. </p></div>

Marc Garniss

<div class="payload-richtext"><p>Maud Salvi (elle) est la directrice exécutive et artistique du <em>Sled Island Music &amp; Arts Festival</em> à Calgary. </p><p>Se déroulant sur 5 jours dans 20 lieux à travers le centre-ville, <em>Sled Island</em> est un festival de découverte dédié à l’élévation des artistes et des genres musicaux sous-représentés dans les médias grand public. </p><p><em>Sled Island</em> est une organisation caritative, centrée sur la communauté et animée par des valeurs de curiosité et d’inclusivité, sur scène et en dehors, et engagée envers les principes d’équité, d’antiracisme et d’accessibilité.</p></div>

Maud Salvi

<div class="payload-richtext"><p>Michael has placed thousands of songs in film + TV, heard around the world. <br />He founded the Guild of Music Supervisors, Canada. He is an avid Toronto Maple Leafs fan.</p></div>

Michael Perlmutter

<div class="payload-richtext"><p>Musicien en tournée, multi-instrumentiste et copropriétaire de <em>Sooper Records</em>, Nnamdi Ogbonnaya (il), originaire de Chicago, a joué dans des dizaines de groupes ainsi que sorti sa propre musique solo. Nommé « Chicagoan de l&#39;année » par le <em>Chicago Tribune</em> en 2020 pour sa production prolifique abordant des thèmes allant de la pop psychédélique à la justice sociale.</p></div>

Nnamdi Ogbonnaya

<div class="payload-richtext"><p>Peggy (elle) est responsable du marketing et du label chez <em>Next Door Records</em>. Hors de ses heures de travail, elle est artiste, DJ et chercheuse en musique, intéressée par la musique et les cultures sociales, les clubs et les raves, ainsi que les effets du capitalisme de plateforme sur la musique.</p><p></p></div>

Peggy Hogan

<div class="payload-richtext"><p>Said Yassin (il) est le fondateur et directeur exécutif d’<em>It’s Ok*</em>, une organisation dédiée à réimaginer la façon dont l’art et la communauté se croisent. </p><p>Avec plus d’une décennie d’expérience dans la production d’événements dans des espaces non conventionnels, il a travaillé avec <em>Manifesto, Small World Music, le Musée Aga Khan et le Conservatoire royal de musique</em>. Son travail explore la manière dont la programmation créative peut transformer des lieux non traditionnels en espaces de connexion, de dialogue et d’expériences partagées.</p></div>

Said Yassin

<div class="payload-richtext"><p>Sammy Larson est programmatrice pour les salles de concert emblématiques de Seattle, Neumos et Barboza, ainsi que pour le Capitol Hill Block Party, l&#39;un des festivals de musique les plus anciens de la ville.</p></div>

Sammy Larson

<div class="payload-richtext"><p>Stu Anderson (il) dirige <em>Birthday Cake Records</em> et gère des artistes tels que Begonia, The Bros. Landreth, shishi et plus encore.</p></div>

Stu Anderson

<div class="payload-richtext"><p>Susan O’Grady (elle) possède plus de 20 ans d’expérience dans le domaine de la promotion musicale. Depuis la création de New Moon Publicity en 2022, elle a collaboré avec de nombreux artistes de renom, y compris Elisapie, Dominique Fils-Aimé, Basia Bulat, Bibi Club, The Barr Brothers, Will Butler et Klô Pelgag. Avant de s’installer au Canada, Susan a travaillé en Irlande sur des campagnes pour des artistes tels que U2, Leonard Cohen, The Cranberries et Prince. Elle a également dirigé le bureau torontois de Take Aim Media pendant sept ans, où elle a travaillé avec des artistes comme Patrick Watson, Richard Reed Perry et Destroyer.</p></div>

Susan O’Grady

<div class="payload-richtext"><p>Tim (he/him) is the co-founder of Transgressive Records/Management/Publishing, <br />and also in film with Up The Game Productions. Working with a wide range of <br />artists over 20+ years in one of the most dynamic independent music companies <br />including the likes of Foals, Arlo Parks, SOPHIE, Ed O&#39;Brien, Let&#39;s Eat Grandma, <br />Marika Hackman, Johnny Flynn, Beverly Glenn-Copeland, Alvvays, Julia Jacklin, <br />Flume, Black Country New Road, Hotwax, Two Door Cinema Club, Graham Coxon, <br />Damon Albarn...</p></div>

Tim Dellow

<div class="payload-richtext"><p>Zach Cowie (il), superviseur musical nominé aux <em>Emmy Awards</em>, a passé toute sa vie adulte à travailler avec la musique — cela a commencé avec des labels (<em>Touch &amp; Go, Sub Pop, Drag City, Rhino/Warner Bros, Light In The Attic</em>), la gestion de tournée (<em>Joanna Newsom, Devendra Banhart, Vetiver, Vashti Bunyan, Pantha Du Prince</em>), en tant que DJ de tournée (<em>Animal Collective, Fleet Foxes</em>) et comme contributeur à la radio sur internet <em>(Dublin, NTS, Aquarium Drunkard</em>). </p><p></p><p>La dernière décennie a vu Zach se concentrer sur la supervision et la consultation musicale pour des films (<em>Celeste &amp; Jesse Forever, The Little Hours, State Like Sleep, Tigertail, Isn&#39;t It Romantic?, Emma., Judas &amp; The Black Messiah, American Fiction, Good Fortune</em>), la télévision (<em>Master of None, Forever, On Becoming A God In Central Florida, Little America</em>), la publicité et la mode (<em>Rodarte</em>).<br /></p><p></p></div>